Tintoretto เป็นจิตรกรชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียงและเป็นผู้สนับสนุนคนสำคัญของโรงเรียนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา งานของเขาส่วนใหญ่จะถูกทำเครื่องหมายด้วยท่าทางที่น่าตกใจและการแสดงละครตัวละครกล้ามเนื้อที่มีมุมมองที่ชัดเจนและเด็ดเดี่ยว การใช้แสงและสีในภาพวาดของเขาเป็นตัวอย่างของ 'Venetian School' ภาพวาดแบบดั้งเดิมเนื่องจากเขาได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในจิตรกรชาวเวนิสที่โดดเด่นที่สุดในศตวรรษที่สิบหกหลังจากทิเชียน เขาทำงานภายใต้การแนะนำของทิเชียนเป็นระยะเวลาสั้น ๆ เขาเงยหน้าขึ้นมองกระบวนการโครงสร้างพิเศษของ Michelangelo และรู้สึกทึ่งกับการใช้สีที่เป็นตัวหนาโดย Titian และพยายามผสมผสานเทคนิคทั้งสองในการผลิตของเขา สตูดิโอของเขาได้รับการตกแต่งด้วยจารึก“ การออกแบบของ Michelangelo และสีของทิเชียน” Tintoretto เป็นจิตรกรที่มีความทะเยอทะยานมากและวิญญาณที่ยอดเยี่ยมและความแข็งแกร่งของเขาในงานศิลปะทำให้เขาได้รับฉายา 'Il Furioso' ผลงานที่โดดเด่นของเขา ได้แก่ 'The Last Supper', 'Paradise', 'Susanna and the Elders', 'Vulcan Surprising Venus and Mars', 'The Law and the Golden น่อง', 'Mark Mark Rescuing the Slave' และ 'Christ และ the หญิงที่นอกใจสามี เขายังถูกเรียกว่า Jacopo Robusti ในวัยเด็กของเขาในขณะที่ชื่อเดิมของเขา Jacopo Comin (ที่ 'Comin' ในภาษาท้องถิ่นหมายถึงยี่หร่า) ภายหลังพบโดยภัณฑารักษ์ของ Miguel Falomir มันถูกประกาศต่อสาธารณชนในช่วงย้อนหลังของเขาที่ปราโด
วัยเด็กและวัยเด็ก
เขาเกิดในช่วงปลายเดือนกันยายนหรือต้นเดือนตุลาคม ค.ศ. 2061 ในเวนิสในฐานะลูกชายคนโตของช่างผ้า (หรือเรียกอีกอย่างว่า tintore) จิโอวานนี่แบตติสตาโรบัสติในหมู่เด็กอายุยี่สิบเอ็ด ดังนั้นเขาจึงได้รับฉายา Tintoretto ซึ่งหมายถึง 'เด็ก' หรือ 'ลิตเติ้ลน้อย'
เมื่อจาโคโปหนุ่มเริ่มเขียนลวก ๆ และวาดกำแพงของช่างผ้าความสามารถพิเศษในการวาดของเขาถูกสังเกตเห็นโดยพ่อของเขาซึ่งบางครั้งรอบปี 1533 พาเขาไปที่ทิเชียนจิตรกรผู้โด่งดัง
ทิเชียนได้ส่ง Tintoretto กลับมาให้ดีหลังจากการฝึกอบรมเพียงสิบวัน ความเป็นไปได้สองประการของการกระทำของทิเชียนในรอบนั้นคือเขารู้สึกอิจฉาที่เห็นการผลิตที่ยอดเยี่ยมของศิลปินหนุ่มหรือศิลปะของ Jacopo สะท้อนให้เห็นถึงลักษณะที่เป็นอิสระดังกล่าวว่าเขาอาจไม่ได้เป็นนักเรียนที่เหมาะสม
แม้ว่าเขาจะยังคงกระตือรือร้นในการทำงานของทิเชียนอยู่ แต่เขาก็ไม่เคยกลายเป็นคนใกล้ชิดของทิเชียนในขณะที่ทิเชียนและผู้ติดตามของเขายังคงมีทัศนคติที่ดีต่อเขา
ความกระตือรือร้นที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยของเขาทำให้เขาเรียนรู้ศิลปะด้วยตัวเองในขณะที่ใช้ชีวิตไม่ดีและฝึกฝนด้วยเครื่องมือบางอย่างเช่นบาล์มนูนต่ำและปลดเปลื้องที่เขาสามารถรวบรวมได้
เขาฝึกฝนและได้รับความเชี่ยวชาญในการสร้างหุ่นขี้ผึ้งและดินเหนียวที่เขาศึกษาด้วยตนเองจากแบบจำลองต่างๆเช่น 'Noon' และ 'Twilight' ของ Michelangelo นางแบบจำลองคนอื่น
อาชีพ
จากปีประมาณ 1539 เขาเริ่มทำงานอย่างอิสระในฐานะจิตรกร เขาเริ่มได้รับค่าคอมมิชชั่นจากโบสถ์อาคารในเมืองและจากชนชั้นสูงชาวเวนิสและทำงานบนแท่นบูชาภาพบุคคลและฉากตำนานต่างๆ
งานของเขาส่วนใหญ่จะถูกทำเครื่องหมายด้วยท่าทางที่น่าตกใจและการแสดงละครตัวละครกล้ามเนื้อที่มีมุมมองที่ชัดเจนและเด็ดเดี่ยว การใช้แสงและสีในภาพวาดของเขาเป็นตัวอย่างของ 'เวนิสโรงเรียน' ของภาพวาด แม้ว่ารูปแบบการทำงานที่เป็นอิสระของเขาทำให้เขาแตกต่าง แต่งานของเขามักจะเชื่อมโยงกับสไตล์การเขียนแบบ Mannerist ที่แพร่หลายในช่วงปลายยุคเรอเนซองส์
เพื่อรับรู้ถึงผลกระทบของแสงและเงาในภาพวาดของเขาที่เกี่ยวข้องกับฉากการแสดงที่มีภาพเคลื่อนไหวหลายร่างเขาเคยสร้างฉากที่สร้างฉากเล็ก ๆ ขึ้นด้วยดินเหนียวและหุ่นขี้ผึ้ง
ผลงานชิ้นแรกของเขาบางชิ้นรวมถึงจิตรกรรมฝาผนังสองชิ้น ‘Cavalry Fight’ และ F Belshazzar's Feast ’และภาพวาดของเขาพร้อมกับน้องชายของเขาไม่มีอีกแล้ว
ในปี 1546 เขาทำงานในโบสถ์ 'Madonna dell'Orto' และผลิตภาพวาดที่โดดเด่นสามเรื่อง 'การนำเสนอของ Virgin in the Temple', 'Last Judgement' และ 'Worship of Golden Calf'
โปรดักชั่นที่น่าทึ่งทั้งสามของเขาที่ทำให้เขาโห่ร้องคือ 'การค้นพบร่างของเซนต์มาร์ค', 'ปาฏิหาริย์แห่งทาส' และ 'ร่างกายของเซนต์มาร์คมาถึงเวนิส' ซึ่งขณะนี้อยู่ใน 'Gallerie dell'Accademia' แกลเลอรี่พิพิธภัณฑ์ใน เวนิซ เหล่านี้เป็นสามในสี่ของภาพวาดที่เขาสร้างขึ้นหลังจากได้รับค่าคอมมิชชั่นจาก 'Scuola di S. Marco' ในปี 1548
ผลงานที่โดดเด่นของเขาใน 'Scuola di S. Marco' ยุติความอดทนของเขาและเขาเริ่มทำงานที่เพียงพอในวิชาศาสนาเป็นหลักสองภาพวาดเช่น 'ปาฏิหาริย์แห่งก้อนและปลา' ที่เขาทำงานตั้งแต่ปี 1545 ถึงปี 1550 และ 'ซูซานนาและผู้เฒ่าผู้แก่' ตั้งแต่ปี 1555 ถึง 1556
น่าจะเป็นในช่วงปีค. ศ. 1560 เขาได้ประพันธ์ภาพเขียนหลายภาพเพื่อนำมาจัดแต่งใหม่ 'วังของ Doge' รวมถึงรูปของ Girolamo Priuli ซึ่งเป็น Doge ผลงานหลายชิ้นของเขาหายไปเมื่อวังถูกไฟไหม้ในปี 1577
เขาทำงานเพื่อสร้างอาคารรวมกลุ่มของ 'Scuola Grande di San Rocco' จากปี 1565 ถึง 1567 และต่อมาจากปี 1575 ถึง 1588 สร้างชิ้นส่วนหลายชิ้นสำหรับเพดานและผนัง ผลงานของเขาครอบคลุมวิชาศาสนาต่าง ๆ รวมถึงเรื่องราวจากชีวิตของพระเยซูคริสต์ฉากจาก "พันธสัญญาเดิม" และภาพวาดในตำนานหลายเรื่องตามลำดับ สองงานดังกล่าวคือ 'การตรึงกางเขน' และ 'Paschal Feast และโมเสสโดดเด่นด้วยหิน'
จากนั้นเขาก็ลงมือวาดภาพทั้ง Scuola Grande di San Rocco และโบสถ์ San Rocco ที่อยู่ใกล้เคียง ในการติดตามครั้งนี้ในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1577 เขาเสนอข้อเสนอในการผลิตภาพวาดสามภาพในหนึ่งปีด้วยอัตรา 100 ducats ต่อปีที่ได้รับ
มีภาพเขียนที่น่าจดจำจำนวน 52 ภาพในโบสถ์และสคูลา 'พระคริสต์ที่รักษาอัมพาต' ยังคงเป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นของเขาในโบสถ์ในขณะที่ผู้ที่อยู่ใน scuola รวมถึง 'การยกย่องของนักเวท', 'พระคริสต์ที่แบกกางเขน' และ 'อาดัมและเอวา'
เขาเริ่มทำงานใหม่กับเพื่อนร่วมงานของเขา Paolo Veronese หลังจากเกิดไฟไหม้อย่างรุนแรงใน 'Doge's Palace' และดำเนินการภาพวาดที่สวยงามบางส่วนของเขา บางส่วนของพวกเขาคือ 'Three Graces and Mercury' (1578), 'Espousal of St Catherine to Jesus' (จาก 1581 ถึง 1584), 'Queen of the Sea' (จาก 1581 ถึง 1584) และ 'Capture of Zara จากชาวฮังกาเรียนใน 1346 ท่ามกลางพายุเฮอริเคนแห่งขีปนาวุธ (ตั้งแต่ ค.ศ. 1584 ถึง 1587)
เขาเป็นสมาชิกของ 'Scuola dei Mercanti' ในปี 1592
ผลงานบางส่วนของเขาที่จัดขึ้นใน 'Uffizi Gallery' คือ 'Leda and the Swan', 'Portrait of a Man with Red Beard' และ 'Christ และ Samaritan Woman at the Well' ผลงานที่โดดเด่นของเขาสองเรื่องใน 'Genesis' คือ 'Adam and Eve' และ 'Death of Abel’ จะจัดขึ้นใน 'Venetian Academy' 'การนำเสนอของพระเยซูในพระวิหาร' และ 'การประกาศและพระคริสต์กับหญิงแห่งสะมาเรีย' ถูกเก็บไว้ในโบสถ์ของ Carmine ในเวนิสและใน ‘S. Benedetto ’ตามลำดับ
การวิจัยเมื่อเร็ว ๆ นี้เปิดเผยว่าภาพวาด 'การเริ่มต้นของเซนต์เฮเลน่าในดินแดนศักดิ์สิทธิ์' ซึ่งมีสาเหตุมาจากความผิดพลาดของจิตรกร Andrea Schiavone จนถึงปี 2012 เป็นผลงานของ Tintoretto ในฐานะหนึ่งในสามภาพวาดในซีรีส์ และโฮลี่ครอส '
งานสำคัญ
ภาพวาดที่โดดเด่นและน่าจดจำที่สุดในชีวิตของเขายังคงเป็นผลงานการผลิตที่มีชื่อว่า 'Paradise' สำหรับ 'Sala del Gran Consiglio' ของวัง Doges มันยังคงเป็นภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยทำบนผืนผ้าใบที่มีขนาด 22.6 x 9.1 เมตร ภาพร่างขนาดเล็กของภาพวาดขนาดมหึมาที่เขาเสนอให้เป็นข้อเสนอคือ 'พิพิธภัณฑ์ลูฟร์' ในปารีสและงานจิตรกรรมหลักเริ่มขึ้นในปี 1588 หลังจากได้รับค่านายหน้า
ผลงานชิ้นต่อมาของเขามีการแสดงที่ลึกลับและมืดกว่าซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกชิ้นหนึ่งของเขา 'Last Supper' ที่เขาทำงานตั้งแต่ปี 1592 ถึง 1594 สำหรับโบสถ์ของ 'San Giorgio Maggiore' ภาพวาดจัดแสดงพระคริสต์และอัครสาวกรวมตัวกันรอบโต๊ะในห้องโถงมืดและเงาในขณะที่เหล่าทูตสวรรค์ที่รักเติมอากาศอย่างเต็มที่เน้นความมืดของห้องโถง
ชีวิตส่วนตัวและมรดก
เขาแต่งงานกับ Faustina de Vescovi ในปี 1550 และทั้งคู่อาจมีลูกเจ็ดคนเด็กชายสองคนและเด็กหญิงห้าคน
ลูกสาวของเขา Marietta Robusti อาจเกิดจากความสัมพันธ์ของเขากับผู้หญิงชาวเยอรมัน
ในวันที่ 31 พฤษภาคม ค.ศ. 1594 เขาเสียชีวิตและถูกฝังอยู่ข้างๆ Marietta ลูกสาวสุดที่รักของเขาในโบสถ์ 'Madonna dell'Orto'
ข้อเท็จจริงอย่างรวดเร็ว
วันเกิด: 29 กันยายน 1518
สัญชาติ อิตาเลี่ยน
มีชื่อเสียง: ศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาศิลปิน
เสียชีวิตเมื่ออายุ: 75
เข้าสู่ระบบดวงอาทิตย์: ราศีตุล
หรือเป็นที่รู้จักอีกอย่างว่า: Jacopo Comin, Jacopo Tintoretto, Jacopo Tintoretto (Jacopo Robusti)
เกิดใน: เวนิส, อิตาลี
มีชื่อเสียงในฐานะจิตรกรยุคเรอเนซองส์
ครอบครัว: คู่สมรส / อดีต -: Faustina de Vescovi พ่อ: เด็ก Giovanni: Domenico Tintoretto เสียชีวิตเมื่อ: 31 พฤษภาคม 1594 สถานที่แห่งความตาย: เมืองเวนิส: เวนิส, อิตาลี
