ซามูเอลออสบอร์นบาร์เบอร์เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงชาวอเมริกันที่โด่งดังที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20
นักดนตรี

ซามูเอลออสบอร์นบาร์เบอร์เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงชาวอเมริกันที่โด่งดังที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20

ซามูเอลออสบอร์นบาร์เบอร์เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงชาวอเมริกันที่โด่งดังที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 เขาเกิดมาในครอบครัวที่มีชื่อเสียงทางสังคมในเมืองเล็ก ๆ แห่งเพนซิลวาเนีย พ่อแพทย์ของเขาต้องการให้เขาเดินตามรอยเท้าของเขา แต่จากวัยเด็กของเขาตัดผมรู้ว่าเขาจะกลายเป็นนักแต่งเพลงในวันหนึ่ง เขาไม่ได้เบี่ยงเบนไปจากเส้นทางของเขาและท้ายที่สุดตอนอายุ 14 ปีเขาเข้าเรียนที่สถาบันดนตรีเคอร์ติส เขาศึกษาที่นั่นเป็นเวลาเก้าปีโดยแต่งเพลงมากมายและงานออเคสตร้าครั้งแรกของเขา 'Overture to the School for Scandal' หลังจากนั้นเขายังคงทำงานอย่างอิสระได้รับทุนและรางวัลการเดินทางหลายครั้ง The Rome Prize ทำให้เขาใช้ชีวิตอยู่ในกรุงโรมได้ไม่กี่ปีซึ่งเขาเขียนผลงานชิ้นเอกของเขามากมาย เมื่อเขากลับมาที่สหรัฐอเมริกาเขายังคงเขียนงานสร้างผลงานชิ้นเอกอีกมากมายซึ่งส่วนใหญ่ประสบความสำเร็จอย่างสูง เขาเขียนงานชิ้นสำคัญชิ้นสุดท้ายเมื่ออายุ 68 ปีและอีกสองปีต่อมาเขาเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งในปี 2524

วัยเด็กและวัยเด็ก

Samuel Osborne Barber II เกิดเมื่อวันที่ 9 มีนาคม 1910 ใน West Chester, Pennsylvania พ่อของเขาซามูเอลเลอรอยตัดผมแพทย์โดยอาชีพเป็นประธานและเหรัญญิกของคณะกรรมาธิการของโบสถ์เพรสบีเทอเรียนแรกและประธานคณะกรรมการโรงเรียนเวสต์เชสเตอร์

แม่ของเขามาร์เกอริต McLeod néeเบ็ตตี้เป็นนักเปียโนที่ประสบความสำเร็จ ซามูเอลเกิดมาพร้อมกับลูกสองคนของพ่อแม่ เขามีน้องสาวชื่อซาราห์ซึ่งอายุน้อยกว่าสามปี เขาอุทิศเพลงแรกของเขาให้กับเธอมากมาย ต่อมาเขาบอกว่าซาร่าห์เข้าใจเขาดีกว่าพ่อแม่ของเขา

ตั้งแต่อายุยังน้อยซามูเอลแสดงความสนใจในดนตรีเป็นอย่างมาก เขาเริ่มเรียนเปียโนตั้งแต่อายุหกขวบอาจเป็นไปได้กับแม่ของเขาประดิษฐ์ท่วงทำนองตั้งแต่เริ่มแรกทำให้แม่ของเขาภูมิใจในตัวเอง

ระหว่างเดือนกรกฎาคมถึงธันวาคม 2460 ซามูเอลเขียนเรียงความสาม ในหมู่พวกเขา 'ความเศร้าใน C ผู้เยาว์' สำหรับเปียโนเป็นงานแรกของเขา งานอีกอย่างคือ 'Melody in F' ก็ถูกแต่งขึ้นเพื่อเล่นเปียโน เพลงที่สามเป็นเพลงที่ชื่อว่า 'Some Time' บนข้อความของ Eugene Field ซึ่งเขาทุ่มเทให้กับแม่ของเขา

เนื่องจากแม่ของเขาไม่ชอบนักเปียโนชายซามูเอลจึงเริ่มเรียนดนตรีมืออาชีพโดยเรียนเชลโล แต่เขายังคงสอนเปียโนต่อไปและในปี 1919 เขาได้เขียนเสียงและเปียโนเป็นจำนวนมาก ในหมู่พวกเขา ‘อิซาเบล' ตั้งอยู่บนบทกวีของ J. G. Whittier นั้นเงียบสงบ

ในปี 1919 พ่อแม่ของเขาหมั้น William Hatton Green อาจารย์สอนเปียโนที่ดีที่สุดที่พวกเขาสามารถหาได้เพื่อสอนเปียโนให้เขา อย่างไรก็ตามพ่อของเขาผู้ซึ่งคาดหวังให้เขาไป 'มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน' และเป็นหมอวันหนึ่งอยากให้เขาแสดงความสนใจในกิจกรรมอื่น ๆ รวมถึงกีฬา

ทัศนคติของพ่อทำให้ซามูเอลกังวล เมื่ออายุเก้าขวบเขาเขียนจดหมายถึงแม่ของเขา“ …ฉันไม่ได้ตั้งใจจะเป็นนักกีฬา ฉันตั้งใจจะเป็นนักแต่งเพลงและฉันจะแน่ใจ…. อย่าขอให้ฉันพยายามลืมสิ่งที่ไม่พึงประสงค์นี้และไปเล่นฟุตบอล”

ตั้งแต่ปี 1919 เป็นต้นไปเขาเริ่มมีส่วนร่วมในการเห็นแก่ตัวกับนักเรียนคนอื่น ๆ ของกรีนบางครั้งก็เล่นผลงานของเขาเอง ในการแสดงเดี่ยวนี้ในวันที่ 7 เมษายน ค.ศ. 1920 เขาไม่เพียง แต่เล่นคลอและเปียโนเดี่ยวโดย Bach, Clementi และ Beethoven เท่านั้น แต่ยังแต่งเพลงของตัวเองเช่น 'At Twilight' และ 'Lullaby'

อาจเป็นไปได้ว่าในปี 1920 ตอนอายุ 10 ขวบเขาเริ่มเขียนโอเปร่าซึ่งเขาตั้งชื่อว่า "The Rose Tree" ในบทเพลงที่จัดทำโดย Annie Sullivan Brosius Noble ซึ่งเป็นพ่อครัวชาวไอริช อย่างไรก็ตามเขาไม่เคยทำมันจบ

เมื่ออายุ 11 ขวบตัดผมก็เริ่มเรียนรู้อวัยวะท่อแสดงความสามารถในการเล่นเครื่องดนตรีที่โบสถ์เพรสบีเทอเรียนครั้งแรก ตอนอายุ 12 เขากลายเป็นนักออแกนที่โบสถ์ Westminster โดยมีรายได้ $ 100 ต่อเดือน ในขณะเดียวกันเขายังคงแต่งและอุทิศ 'Sacred Solo' ให้กับนาง Husted คนหนึ่ง

ในช่วงต้นปีที่ผ่านมาป้าของเขานักร้องโอเปร่าหลุยส์โฮเมอร์และสามีของเธอผู้แต่งซิดนีย์โฮเมอร์ก็มีบทบาทสำคัญในการฝึกอบรมดนตรีของเขา บ้านของพวกเขาที่บ้านเกิดบนทะเลสาบจอร์จเป็นเหมือนโอเอซิสสำหรับเขาซึ่งเขามักใช้เวลาช่วงฤดูร้อนตรวจสอบงานของเขากับพวกเขา

ทั้งๆที่เขามีความมุ่งมั่นทุ่มเทด้านดนตรีเขากลับกลายเป็นนักเรียนดีเด่นที่โรงเรียนเก่งในกิจกรรมนอกหลักสูตรมากมาย เขาเป็นสมาชิกของสโมสรละตินและฝรั่งเศสของโรงเรียนประธานชมรมดนตรีและการละครและบรรณาธิการวรรณกรรมสำหรับหนังสือรายปี

ในปี 1924 พ่อแม่ของเขาตระหนักว่ามันเป็นไปไม่ได้ที่จะเบี่ยงเบนความสนใจของเขาจากเป้าหมายของเขา ดังนั้นพวกเขาจึงตกลงที่จะให้เขาศึกษาที่สถาบันดนตรีเคอร์ติสที่เพิ่งเปิดใหม่ในฟิลาเดลเฟียในขณะที่เขาศึกษาต่อที่โรงเรียนมัธยมปลายในเวสต์เชสเตอร์

คนตัดผมจูงอยู่ที่ Curtis เป็นเวลาเก้าปีเรียนเปียโนกับ Isabelle Vengerova; องค์ประกอบกับโรซาริโอ Scalero และจอร์จเฟรดเดอริก Boyle; และเสียงด้วย Emilio de Gogorza ในไม่ช้าเขาก็กลายเป็นที่ชื่นชอบของผู้ก่อตั้ง Mary Louise Curtis Bok ผู้แนะนำเขาให้รู้จักกับสำนักพิมพ์ตลอดชีวิตของเขาคือตระกูล Schirmer

ในช่วงฤดูร้อนปี 2471 เขาเดินทางไปยุโรปที่ซึ่งเขาได้พบกับอาจารย์สอนดนตรีที่มีชื่อเสียงหลายคนและเข้าร่วมคอนเสิร์ตและโอเปร่าจำนวนหนึ่งโดยมีจำนวนมากจากพวกเขา การเดินทางในตัวเขาทำให้เขาหลงรักวัฒนธรรมยุโรปซึ่งทำให้เขากลับไปยังทวีปยุโรปบ่อยครั้งหลังจากนั้น

ในปี 1931 ในขณะที่เขายังเป็นนักเรียนอยู่ที่เคอร์ติสเขาจบวงออเคสตราเต็มชุดแรกของเขา มีชื่อว่า "การทาบทามให้โรงเรียนเรื่องอื้อฉาว" มันฉายรอบปฐมทัศน์อีกสองปีต่อมาในวันที่ 30 สิงหาคม 1933 โดย Philadelphia Orchestra ในขณะเดียวกันในปี 1934 เขาสำเร็จการศึกษาจากเคอร์ติสและอุทิศตนเพื่อการแต่งเพลง

อาชีพ

ในปี 1934 ไม่นานหลังจากที่เขาสำเร็จการศึกษาซามูเอลคนตัดผมจูงเดินทางไปยุโรปอีกครั้ง ขณะอยู่ที่นั่นเขาเขียน "Sonata for Violoncello and Piano" ใน C minor มันเปิดตัวอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 5 มีนาคม 1933 ในนิวยอร์กกับเขาบนเปียโน

ในฤดูร้อนปี 2476 เขาเดินทางไปยุโรปอีกครั้ง ระหว่างที่เขาอยู่ในอิตาลีเขาเขียน "Music for a Scene จาก Shelley" ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจมาจาก 'Prometheus Unbound' ของ Shelley และบางส่วนจากมุมมองของทะเลสาบ Lugano งานนี้เปิดตัวในนิวยอร์กเมื่อวันที่ 24 มีนาคม 2478

ในปี 1935-1936 ตัดผมได้รับทุนการศึกษาเพิ่มเติมจาก Pulitzer ซึ่งทำให้เขาสามารถเดินทางไปยุโรปได้ นอกจากนี้ในปี 1935 เขาได้รับรางวัล Rome Prize รุ่น Prix de Rome ของอเมริกาซึ่งทำให้เขาสามารถใช้เวลาสองสามปีที่ American Academy ในกรุงโรม

งานสำคัญชิ้นต่อไปของเขา 'Symphony in One Movement' เสร็จสมบูรณ์เมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2479 และได้รับการฉายรอบปฐมทัศน์โดยวงออร์เคสตรา Philharmonic Augusteo Orchestra ของกรุงโรมเมื่อวันที่ 13 ธันวาคม พ.ศ. 2479 ในช่วงฤดูร้อนเขาเขียน 'Adagio วงออเคสตรา

อาจเป็นในปี 1937 อาร์ตูโรโทสคานินิบอกตัดผมว่าเขาอยากจะเล่นผลงานชิ้นหนึ่งของเขาโดยให้คนตัดผมเขียน“ The First Essay for Orchestra” ในฤดูใบไม้ผลิปี 1938 เขาส่งงานให้ Toscanini พร้อมกับคะแนน 'Adagio for Strings'

ในวันที่ 5 พฤศจิกายน 1938 Toscanini แสดงผลงานทั้งสองเหตุการณ์ซึ่งถือเป็นการเปิดตัวอาชีพของคนตัดผมจูงในระดับสากล หลังจากนั้นเขาก็เริ่มสนับสนุนตัวเองด้วยการเขียนงานในคณะกรรมาธิการ เขาเขียน "ไวโอลินคอนแชร์โต้" ในปี 2482 เพื่อซามูเอลไซเมียนเฟลล์นักอุตสาหกรรมจากฟิลาเดลเฟีย

ในปี พ.ศ. 2485 ตัดผมได้แก้ไขซิมโฟนีครั้งแรกของเขาและเขียน 'บทความที่สองเกี่ยวกับวงออร์เคสตรา' หลังถูกฉายรอบปฐมทัศน์โดยนิวยอร์กฟิลฮาร์โมนิก - วงดุริยางค์ซิมโฟนีที่ 16 เมษายน 2485 ในปีเดียวกันเขาเข้าร่วมกองทัพอากาศกองทัพซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการทำหน้าที่บังคับให้ทำสงคราม แต่ก็ได้รับอิสรภาพในการเขียน

ในปี 1943 ตัดผมได้รับมอบหมายจากกองทัพให้เขียน 'Symphony Dedicated to the Air Forces' มันเปิดตัวในต้นปี 1944 โดย Serge Koussevitsky และ Boston Symphony Orchestra 'Excursions' (1942–44), 'Capricorn Concerto' (1944) และ 'Cello Concerto' (1945) เป็นผลงานชิ้นสำคัญของเขาในยุคนี้

หลังจากสงครามเขาสอนที่สถาบันดนตรีเคอร์ติสสั้น ๆ ; แต่อาจทิ้งไว้ไม่นานหลังจากได้รับทุนกุกเกนไฮม์ในปี 2489 นอกจากนี้ในปีเดียวกันก็ได้รับมอบหมายจาก Ditson Fund แห่งมหาวิทยาลัยโคลัมเบียเขาเขียนบัลเล่ต์ครั้งแรกของเขา 'Medea'

ร้านตัดผมยังคงผลิตงานชิ้นเอกมากมายเช่น 'Knoxville: Summer of 1915' (1948), 'Sonata for Piano' (1949), 'Hermit Songs' (1953), 'Prayers of Kierkegaard' (1954) และ เพลงฤดูร้อนสำหรับกลุ่มลม (2499) หลังจากนั้นเขาก็เริ่มเขียนโอเปร่าครั้งแรกของเขา 'Vanessa'

ประกอบด้วยในปี 1956-1957 บทเพลงโดย Gian-Carlo Menotti และเปิดตัวเมื่อวันที่ 15 มกราคม 1958 ภายใต้คทาของ Dimitri Mitropoulos 'Vanessa' ประสบความสำเร็จอย่างรวดเร็วทั้งกับผู้ชมและนักวิจารณ์ ในปี 1964 เขาได้แก้ไขงานนี้ลดจำนวนการกระทำจากสี่เป็นสาม

โอเปร่าที่สองของเขา 'Hand of Bridge' ได้ฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 17 มิถุนายน 2502 ที่เทศกาล Spoleto ในเทศกาล World of Two Worlds ก็ประสบความสำเร็จเช่นกัน แต่โอเปร่าที่สามของเขา 'Antony และ Cleopatra' นั้นล้มเหลวโดยสิ้นเชิง

ได้รับหน้าที่ให้เปิดตัวโรงละครโอเปร่าแห่งใหม่ในลินคอล์นเซ็นเตอร์เพื่อศิลปะการแสดงในนิวยอร์กซิตี้แอนโทนีและคลีโอพัตราได้ทำการแสดงครั้งแรกในวันที่ 16 กันยายน 1966 แต่เนื่องจาก“ การผลิตที่สูงเกินจริงด้วยเครื่องมือทางเทคนิคที่มีปัญหา กองกำลังบนเวทีแน่นเกินไป” มันล้มเหลวในการทำให้เกิดความกระตือรือร้นในหมู่ผู้ชม

ความล้มเหลวของ 'แอนโทนี่และคลีโอพัตรา' ทำให้คนตัดผมจูงเข้าสู่ภาวะซึมเศร้าและเขาก็เริ่มดื่มหนัก อย่างไรก็ตามเขายังคงเขียนแก้ไขโอเปร่าในปี 1975 รุ่นใหม่ได้เปิดตัวในวันที่ 6 กุมภาพันธ์ 1975 ในสหรัฐอเมริกา เวอร์ชั่นคอนเสิร์ตของมันฉายรอบปฐมทัศน์ที่ปารีสในปี 1980

งานสำคัญชิ้นสุดท้ายของเขา 'เรียงความที่สาม' ถูกเขียนขึ้นในฤดูร้อนของปี 1978 ขณะที่เขาอยู่ในอิตาลี เขาทำคะแนนให้เสร็จในสัปดาห์ที่สามของเดือนสิงหาคมและเปิดตัวในวันที่ 14 กันยายนของปีเดียวกันโดยนิวยอร์กฟิลฮาร์โมนิกใต้คทาของ Zubin Mehta

งานสำคัญ

ซามูเอลบาร์เบอร์เป็นที่จดจำได้ดีที่สุดจากผลงาน 'Adagio for Strings' ในปี 1936 ดำเนินการครั้งแรกโดยอาร์ตูโรโทสคานินิเมื่อวันที่ 5 พฤศจิกายน 2481 ผลงานชิ้นนี้ได้รับความนิยมในคอนเสิร์ตออเคสตร้าของละครเวทีและยังคงเล่นในรายการโทรทัศน์และภาพยนตร์

'Knoxville: Summer of 1915' สำหรับเสียงและวงออเคสตราเป็นอีกหนึ่งผลงานที่โด่งดังของเขา ตั้งอยู่บนบทกวีของ James Agee งานนี้เริ่มฉายในปี 1948 โดย Eleanor Steber และ Boston Symphony Orchestra การแสดงได้รับการพิสูจน์แล้วว่าประสบความสำเร็จอย่างมากและยังคงได้รับความนิยมไม่แพ้กันในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

รางวัลและความสำเร็จ

ในปี 1937, ซามูเอลตัดผมได้รับรางวัลโรม, รางวัลที่ได้รับเป็นประจำทุกปีโดย American Academy ในกรุงโรม

เขาได้รับรางวัลพูลิตเซอร์สองครั้งสำหรับดนตรี ในปี 1958 เขาได้รับรางวัลสำหรับโอเปร่าครั้งแรกของเขา 'Vanessa' และจากนั้นในปี 1963 เขาได้รับมันสำหรับ 'Concerto for Piano and Orchestra' นอกจากนี้ในปีพ. ศ. 2501 เขายังได้รับรางวัลเหรียญเฮนรีแฮ็ดลี่ย์จากสมาคมนักแต่งเพลงและผู้กำกับอเมริกันแห่งชาติ

ในปี 1980 เขาได้รับ Edward MacDowell Medal สำหรับผลงานศิลปะอันโดดเด่นของเขาโดยกลุ่ม MacDowell

เขาได้รับทุนการศึกษาการเดินทางของพูลิตเซอร์ในปี 1935-36 และทุนกุกเกนไฮม์สำหรับปี 2488, 2490 และ 2492

เขาได้รับเลือกเข้าสู่ National Institute of Arts and Letters ในปี 1941; American Academy of Arts and Letters ในปี 1958; สถาบันศิลปะและวิทยาศาสตร์อเมริกันในปี 2504

ในปี 1959 เขาได้รับปริญญาเอกกิตติมศักดิ์จากมหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด

ครอบครัวและชีวิตส่วนตัว

Samuel Barber รักษาความสัมพันธ์ระยะยาวกับ Gian Carlo Menotti นักแต่งเพลงและผู้แต่งบทเพลงอิตาเลียน พวกเขาพบกันขณะที่กำลังศึกษาอยู่ที่สถาบันดนตรีเคอร์ติส ต่อมาพวกเขาได้แชร์ที่พักอาศัยในนิวยอร์ก ในช่วงเวลาที่คนรักร่วมเพศถูกมองลงไปความสัมพันธ์ทำให้เกิดเรื่องอื้อฉาว

เป็นเวลาประมาณ 12 ปีที่ร้านตัดผมยังคงมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับ Valentin Herranz มันก่อให้เกิดการเก็งกำไรมากขึ้นว่าเขาเป็นเกย์ทำให้เกิดความผิดหวังจากลูกค้าจำนวนมากของเขา

เขาเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งเมื่อวันที่ 23 มกราคม 2524 ในมหานครนิวยอร์กเมื่ออายุ 70 ​​ปีต่อมาซากศพของเขาถูกนำไปที่บ้านเกิดของเขาในเวสต์เชสเตอร์ซึ่งเขาถูกฝังอยู่ในสุสานโอกแลนด์ เขารอดชีวิตจากพี่เขยและลูกพี่ลูกน้องหลานชายและหลานชาย

เรื่องไม่สำคัญ

หลังจากที่เขาเสียชีวิตครอบครัวซามูเอลบาร์เบอร์ขอให้ผู้คนส่งเงินบริจาคให้คณะรณรงค์ศูนย์การแพทย์มหาวิทยาลัยนิวยอร์กกรมการแพทย์หรือการวิจัยโรคมะเร็งเม็ดเลือดขาวที่ศูนย์การแพทย์มหาวิทยาลัยนิวยอร์กแทนดอกไม้

ข้อเท็จจริงอย่างรวดเร็ว

วันเกิด 9 มีนาคม 2453

สัญชาติ อเมริกัน

ชื่อดัง: นักแต่งเพลงชายชาวอเมริกัน

เสียชีวิตเมื่ออายุ: 70

เข้าสู่ระบบดวงอาทิตย์: ราศีมีน

หรือเป็นที่รู้จักอีกอย่างว่า: Samuel Osmond Barber II

ประเทศเกิด สหรัฐ

เกิดใน: West Chester, Pennsylvania, สหรัฐอเมริกา

มีชื่อเสียงในฐานะ นักแต่งเพลง

ครอบครัว: พ่อ: ​​ซามูเอลเลอรอยตัดผมแม่: มาร์เกอริต McLeod หุ้นส่วน: เกียนคาร์โลเมนอตติ, Valentin Herranz เสียชีวิตเมื่อ: 23 มกราคม 2524 สถานที่แห่งความตาย: มหานครนิวยอร์กสหรัฐอเมริการัฐ: รัฐเพนซิลวาเนียกลุ่มคน: สาเหตุของเกย์: มะเร็งเมือง: ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการศึกษา: สถาบันดนตรีเคอร์ติสโรงเรียนเวสต์เชสเตอร์เฮนเดอร์สัน