ชื่อของ Paul Taylor มีความหมายเหมือนกันกับ 'ท่าเต้นสมัยใหม่' ในอเมริกา ถือว่าเป็นนักออกแบบท่าเต้นชั้นนำของศตวรรษที่ 20 เทย์เลอร์เป็นหนึ่งในสมาชิกล่าสุดของกลุ่มนักเต้นรำที่สองของอเมริกา การออกแบบท่าเต้นที่รุนแรงของเขานั้นเน้นไปที่เรื่องโรแมนติกเรื่องเพศและเรื่องตลก เขาเป็นที่รู้จักในฐานะผู้ชายที่เปิดตัวความสามารถในการเต้นเป็นจำนวนมาก นักออกแบบท่าเต้นที่โด่งดังของเขาบางคนได้ตี 'ทองคำ' และได้รับความนิยมจากผู้ชมและในบางครั้งก็ส่งผู้ชมไปที่ทางออก เพลงการออกแบบท่าเต้นที่กว้างขวางของเขารวมถึง "Esplanade", "Aureole", "3 Epitaphs", "Scudorama" และ "การพูดเป็นภาษา" เพื่อบอกชื่อไม่กี่คน เขายังได้รับสิทธิพิเศษในการทำงานกับศิลปินหลายคนรวมถึง Gene Moore, John Rawlings, Santo Loquasto, Thomas Skelton, Jasper Johns และ Matthew Diamond เขาได้รับรางวัลเกียรติยศและรางวัลมากมายเช่นรางวัลเอ็มมี่และเหรียญศิลปะแห่งชาติ อย่างไรก็ตามการดึงดูดการวิจารณ์เชิงลบในงานของเขาจำนวนมากเขายังคงเป็นหนึ่งในนักออกแบบท่าเต้นที่กล้าหาญและกล้าหาญที่สุดซึ่งใช้ประโยชน์จากธีมที่หลากหลายบนเวทีและจนถึงปัจจุบันถือว่าเป็นไอคอนการเต้นแบบอเมริกัน
วัยเด็กและวัยเด็ก
Paul Taylor เกิดเมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม 1930 ในพิตต์สเบิร์กรัฐเพนซิลเวเนียในช่วง 'Great Depression' ในสหรัฐอเมริกา เขาได้รับการเลี้ยงดูในวอชิงตันดีซี
ในปี 1940 เขาศึกษาที่มหาวิทยาลัยซีราคิวส์ซึ่งเขาเป็นนักว่ายน้ำและเป็นภาพวาด ในช่วงเวลาที่เขาอยู่ที่มหาวิทยาลัยเขาอ่านหนังสือเกี่ยวกับการเต้นรำและนำไปประยุกต์ใช้กับโรงเรียน Juilliard ทันที
เขาได้รับปริญญาตรี ปริญญาด้านการเต้นรำจาก Juilliard ในปี 2496 และมีโอกาสฝึกฝนภายใต้ตำนานมาร์ธาฮิลล์ ในปีต่อมาเขาได้ก่อตั้งคณะนักเต้นและเริ่มรวบรวมผลงานชิ้นแรกของเขา
อาชีพ
เขาเข้าร่วมกับ Martha Graham Dance Company ในปี 2498 ในฐานะศิลปินเดี่ยวในขณะที่เขายังคงสอนและให้คำปรึกษากลุ่มของเขา ในปีต่อมาเขาออกแบบท่าเต้นชิ้นแรกของเขาซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตที่มีชื่อว่า '3 Epitaphs'
ในปี 1959 เขาได้รับเชิญจาก Balanchine ให้เป็นศิลปินรับเชิญของนิวยอร์คบัลเลต์ เขาแสดงกับคณะของเขาเป็นครั้งแรกในปีต่อไปในยุโรป
ในปี 1962 เขาได้หลงรักคนรักการเต้นด้วยการออกแบบท่าเต้น 'Aureole' ซึ่งถูกตั้งค่าให้เป็นดนตรีร่วมสมัย
ในปี 1963 เขาออกแบบท่าเต้น 'Scudorama' ซึ่งเป็น 'apocalyptic' และได้รับการพิจารณาว่าเป็นชิ้นแรกของชิ้นส่วนที่มืดของเขาในทางตรงกันข้ามกับ 'Aureole' ซึ่งเป็น 'แดด' สองปีต่อมาเขาได้เดินทางไปทั่วทั้งอเมริกาใต้ภายใต้โครงการแลกเปลี่ยนวัฒนธรรมระหว่างประเทศของกระทรวงการต่างประเทศสหรัฐฯ
เขายิงให้ทั้งชื่อเสียงและความประพฤติไม่ดีหลังจากหนึ่งในการออกแบบท่าเต้นที่กล้าหาญที่สุดของเขา 'Big Bertha' เปิดตัวบนเวที การออกแบบท่าเต้นนั้นมีศูนย์กลางอยู่ที่ธีม 'incest' ซึ่งทำให้ผู้ชมต่างตะลึงและประหลาดใจ
ในปี 1971 เขาได้ออกแบบชิ้นส่วน 'The Book of Beasts' สามปีต่อมาเขาเกษียณตัวเองจากการแสดงและตัดสินใจที่จะมุ่งเน้นไปที่การผลิตงานเต้นรำของเขากับคณะของเขา
ในปี 1975 เขาได้สร้างคลาสสิก 'Esplanade' ซึ่งในปัจจุบันยังคงเป็นผลงานชิ้นเอกของการเต้นรำของเขา ในปีหน้าเขาตรวจสอบธรรมชาติที่แท้จริงของมนุษย์ภายใต้หน้ากากอันซับซ้อนใน 'Cloven Kingdom'
จากปี 1977 ถึงปี 1980 เขาได้ออกแบบชิ้นส่วนที่ได้รับรางวัลมากมายรวมถึง 'Aphrodisiamania', 'Airs', 'Nightshade' และ 'Le Sacre de Printemps' ในระหว่างช่วงเวลานี้เขาได้ไปเที่ยวสหภาพโซเวียตและปรากฏตัวบนเครือข่ายโทรทัศน์สาธารณะของสหรัฐฯ
ในปี 1985 เขาออกแบบท่าเต้น 'Last Look' และอีกสามปีต่อมาเขามุ่งเน้นไปที่หัวข้อของการข่มขืนและการเสแสร้งในชีวิตสมรสใน 'การพูดเป็นภาษาของลิ้น'
เขาจัดงานเต้นรำอีกชิ้นหนึ่งที่เรียกว่า 'Company B' ซึ่งเปิดตัวในปี 1991 ในอีกเจ็ดปีต่อมาเขามุ่งเน้นไปที่การที่ผู้คนปฏิบัติตามอำนาจหน้าที่ในการผลิตหัวใจที่รุนแรง 'The Word'
ในสหัสวรรษใหม่เขาประณาม 'ลัทธิจักรวรรดินิยม' ชาวอเมริกันเป็นชิ้น ๆ 'Banquet of Vultures' และนำเสนอหัวข้อ 'สตรีนิยม' ใน 'Dream Girls' นอกจากนี้เขายังวาดธีมหนัก ๆ สำหรับ 'Beloved Renegade' ซึ่งเป็นงานที่ได้รับความนิยมอย่างยิ่ง
จากปี 2009 ถึงปี 2011 เขามุ่งเน้นไปที่รูปแบบการกดที่มีความหมายมากและทันสมัย - นอกใจ เขาสัมผัสกับชุดรูปแบบนี้ในผลงานที่สำคัญสองรายการของเขาคือ 'การเผชิญหน้าโดยย่อ' และ 'ผู้ไม่ผูกมัด'
งานสำคัญ
ในปี 1962 เขาได้สร้างผลงานการเต้นรำที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่ง 'Aureole' ซึ่งเป็นความสำเร็จครั้งแรกของเขา เขาตั้งค่าการเคลื่อนไหวที่ทันสมัยที่โดดเด่นของเขาให้เป็นคะแนนร่วมสมัย แต่เป็นเพลงที่แต่งขึ้นเมื่อ 200 ปีก่อน การออกแบบท่าเต้นนี้กลายเป็นคลาสสิกทันทีและยังใช้สำหรับการผลิตบัลเล่ต์โดย Paris Opera Ballet และ Royal Danish Ballet ต่อมาอีกมาก
รางวัลและความสำเร็จ
เขาเป็นผู้รับทุน 3 Guggenheim Fellowships ปริญญาเอกกิตติมศักดิ์และปริญญาศิลปกรรม
ในปี 1969 เขาได้รับแต่งตั้งเป็นอัศวินจากรัฐบาลฝรั่งเศสในชื่อ 'Chevalier de l' Orde des Arts และ des Lettres '
ในปี 1989 เขาเป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่ได้รับเลือกจาก American Academy และสถาบันศิลปะและตัวอักษร
เขาได้รับรางวัลเอ็มมี่จาก ‘Speaking in Tongues’ ซึ่งผลิตโดย WNET / นิวยอร์ก
ในปี 1992 เขาได้รับเกียรติจากเคนเนดีเซ็นเตอร์
ในปี 1995 เขาได้รับรางวัล Algur H. Meadows Award ในเรื่อง 'Excellence in the Arts'
เขาได้รับการนำเสนอ 'Legion d' Honurur 'สำหรับ' ผลงานพิเศษของเขาในวัฒนธรรมฝรั่งเศส 'ในปี 2000
ชีวิตส่วนตัวและมรดก
เขาก่อตั้ง 'Paul Taylor Dance Company' ในปี 1954 ซึ่งถือเป็นหนึ่งในสถาบันการเต้นรำชั้นนำของศตวรรษที่ 20 บริษัท ดำเนินการในกว่า 500 เมืองใน 62 ประเทศ
เขาได้ทำงานอย่างใกล้ชิดกับนักเต้น / นักออกแบบท่าเต้นคนอื่น ๆ รวมถึงมาร์ธาเกรแฮมลอร่าคณบดีแดนวาโกเนอร์เอลิซาเบ ธ คีนนักขับ Senta และไลล่ายอร์ค
'Paul Dance Dance Foundation' ก่อตั้งขึ้นเพื่อช่วยโปรโมตผลงานของ Taylor ให้กับผู้ชมที่ใหญ่ที่สุดทั่วโลก
ในปี 1993 เขาได้ก่อตั้ง 'Taylor 2' ซึ่งยังคงนำผลงานชิ้นเอกของนักออกแบบท่าเต้นไปยังสถานที่เล็ก ๆ ทั่วโลก '2 เทย์เลอร์' ยังสอนสไตล์การเต้นของเขาในสถาบันการศึกษาและการชุมนุมในชุมชนอีกมากมาย
เรื่องไม่สำคัญ
นักออกแบบท่าเต้นที่มีชื่อเสียงแห่งนี้มีชื่อว่า 'Aureole' ดำเนินการโดยสถาบันเต้นเกือบ 75 แห่งทั่วโลก
ข้อเท็จจริงอย่างรวดเร็ว
วันเกิด 29 กรกฎาคม 2473
สัญชาติ อเมริกัน
มีชื่อเสียง: เชื่อว่าไม่มีพระเจ้าผู้นับถือ
เข้าสู่ระบบดวงอาทิตย์: สิงห์
เกิดใน: Pittsburgh
มีชื่อเสียงในฐานะ นักออกแบบท่าเต้นชาวอเมริกันคนสำคัญคนหนึ่งในศตวรรษที่ 20
ครอบครัว: คู่สมรส / อดีต -: Stefanie US รัฐ: Pennsylvania City: Pittsburgh, Pennsylvania ผู้ก่อตั้ง / ผู้ร่วมก่อตั้ง: Paul Taylor Dance Company ข้อเท็จจริงเพิ่มเติมการศึกษา: BA American Studies, Yale University (1970), Syracuse University, รางวัล: 1992 - Emmy Award สำหรับการพูดภาษาแปลก ๆ 1993 - เหรียญรางวัลศิลปะแห่งชาติ - รางวัลศิลปะผู้ว่าการรัฐนิวยอร์ก - รางวัลเกียรติยศแห่งศิลปะและวัฒนธรรมของนายกเทศมนตรีนครนิวยอร์กปี 2535 - รางวัลเอ็มมีอวอร์ดสำหรับการออกแบบท่าเต้นยอดเยี่ยม
