Otto Ludwig Preminger ชื่อเล่น ‘Otto the สาหัส’ เป็นผู้กำกับละครและภาพยนตร์ชาวออสเตรีย - อเมริกัน ตอนเป็นเด็กเขาต้องการเป็นทนายความโดยได้แรงบันดาลใจจากพ่อของเขาซึ่งเป็นอัยการที่ประสบความสำเร็จ ตอนที่เขายังเป็นวัยรุ่นเขาค้นพบความหลงใหลในเวทีและเริ่มกำกับการแสดง ในที่สุดเขาก็ย้ายไปทำงานที่บรอดเวย์ในสหรัฐอเมริกา ในปี 1944 เขาสร้างภาพยนตร์คลาสสิกนัวร์ชื่อ 'ลอร่า' ซึ่งทำให้เขาเป็นผู้กำกับที่ประสบความสำเร็จ เขาลาออกจากโรงละครและกำกับภาพยนตร์มากกว่า 35 เรื่องในช่วงอาชีพที่ทอดยาวกว่าห้าทศวรรษ ในขณะที่ในปี 1940 เขาทำงานส่วนใหญ่กับนัวร์และแปลงลึกลับในปี 1950 และ 1960 เขาทำภาพยนตร์ที่ดัดแปลงมาจากผู้ขายที่ดีที่สุดและผลงานบนเวที เขามักจะสร้างภาพยนตร์ที่สำรวจเรื่องที่ขัดแย้งเช่นติดยาเสพติดเช่น 'The Man with the Golden Arm' (1955) ข่มขืนใน 'กายวิภาคของการฆาตกรรม' (1959) และรักร่วมเพศเหมือนกับ 'Advise & Consent' (1962) เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสองรางวัลออสการ์สาขาผู้กำกับยอดเยี่ยม
วัยเด็กและวัยเด็ก
อ็อตโต Preminger เกิดเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม 2448 ในวิซนิทซ์บูวินาออสเตรีย - ฮังการีในครอบครัวชาวยิวกับ Josefa และ Markus Preminger พ่อของเขาเป็นพนักงานอัยการซึ่งเป็นอดีตอัยการสูงสุดของออสเตรีย - ฮังการี นอกจากนี้เขายังมีน้องชายชื่อ Ingo Preminger
ได้รับแรงบันดาลใจจากพ่อของเขาเขาเรียนกฎหมายที่มหาวิทยาลัยเวียนนา อย่างไรก็ตามในขณะที่ยังเป็นวัยรุ่นเขาค้นพบความหลงใหลในการแสดงและเริ่มปรากฏตัวในละครรอบ ๆ เวียนนา
เมื่อเขาอายุ 17 ปีผู้อำนวยการโรงละครชั้นนำและที่ปรึกษาเร็ว ๆ นี้ของเขาจะเป็นที่ปรึกษา Max Reinhardt มอบหมายให้เขามีบทบาทหลักในการผลิตละครเรื่อง 'A Midsummer Night's Dream' ของเช็คสเปียร์ เขามอบการแสดงที่น่าประทับใจ
อาชีพ
อ็อตโต Preminger ในไม่ช้าก็เริ่มเล่นบทและรวบรวมความสนใจที่สำคัญและเป็นที่นิยม เขาเริ่มต้น บริษัท หุ้นของตัวเอง Die Komodie Theatre และ Die Schauspielhaus ในช่วงปลายยุค 20 เขาได้กลายเป็นหนึ่งในผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุโรป ในขณะเดียวกันเขายังได้รับปริญญาด้านกฎหมายในปี 2471
ในปี 1931 เขาเริ่มต้นสร้างภาพยนตร์ด้วยภาพยนตร์เรื่อง 'Die Grosse Liebe' ของเยอรมัน (The Great Love) อย่างไรก็ตามเขายังคงมุ่งเน้นไปที่โรงละคร ในปี 1933 Reinhardt ทำให้เขาเป็นผู้อำนวยการสร้างของโรงละครที่มีชื่อเสียงใน der Josefstadt
เขาย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาในปี 2478 และแสดงละครบรอดเวย์ 'Libel' (1935–36) ก่อนที่จะเริ่มอาชีพฮอลลีวูดของเขา ภาพยนตร์อเมริกัน B เรื่องแรกสองเรื่องของเขาคือ 'Under Your Spell' (1936) และ 'Danger— Love at Work' (1937) สำหรับ Twentieth Century-Fox
ในขณะที่ถ่ายทำ 'ลักพาตัว' (1938) เขามีความขัดแย้งครั้งใหญ่กับ Darryl F. Zanuck ผู้บริหารสตูดิโอ Twentieth Century-Fox เป็นผลให้เขาถูกลบออกจากโครงการ ล้มเหลวที่จะหางานทำกับสตูดิโอฮอลลีวูดอื่น ๆ ในไม่ช้าเขาก็พบว่าตัวเองตกงาน
จากนั้นเขาก็ตัดสินใจกลับไปนิวยอร์กและความรักครั้งแรกของเขาบนเวที ที่บรอดเวย์เขากำกับการแสดงหลายเรื่องโดยเฉพาะ 'Margin for Error' (1939–40) ซึ่งเขารับบทเป็นนาซี นอกจากนี้เขายังสอนทิศทางของเวทีที่มหาวิทยาลัยเยลตั้งแต่ปี 1938 ถึง 1941
ในปี 2485 เขากลับไปที่ฮอลลีวูดเพื่อแสดงบทบาทของนาซีใน 'The Pied Piper' ของเออร์วิงพิเชลสำหรับ Twentieth Century-Fox ต่อมาเขากลับมาแสดงบทบาทบนเวทีอีกครั้งในการดัดแปลงภาพยนตร์เรื่อง 'Margin for Error' (1943) สำหรับ Fox อีกครั้ง เขาก็จบลงด้วยการกำกับภาพยนตร์ ในที่สุดเขาได้เซ็นสัญญาเจ็ดปีกับ Fox
ในปี 1944 เขาได้สร้าง 'Laura' ซึ่งเป็นภาพยนตร์คลาสสิคนัวร์ที่สร้างชื่อเสียงให้กับเขาในฐานะผู้กำกับที่ยอดเยี่ยม แต่แข็งแกร่ง ภาพยนตร์เรื่องนี้ช่วยให้เขาได้รับการเสนอชื่อ Academy Award เป็นครั้งแรกสำหรับผู้กำกับยอดเยี่ยม ต่อไปเขาก็เสร็จสิ้น 'A Royal Scandal' (1945) เริ่มต้นโดย Ernst Lubitsch ภาพยนตร์ชีวประวัติของแคทเธอรีนมหาราชเป็นละครชุดกำกับเรื่องแรกของเขา
ต่อจากนั้นเขาได้สร้าง 'Fallen Angel' (1945) ซึ่งเป็นนัวร์คลาสสิค ‘Centennial Summer’ (1946) ละครเพลงที่อ่อนแอ แต่มีสีสันภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาที่จะถ่ายทำสีทั้งหมด และ 'Forever Amber' (1947) ซึ่งเป็นความสำเร็จในเชิงพาณิชย์จากหนังสือขายดีของ Kathleen Winsor
ต่อเนื่องกับการดัดแปลงวรรณกรรมที่ประสบความสำเร็จเขาได้สร้าง 'Daisy Kenyon' (1947) ตามนวนิยายของ Elizabeth Janeway การปรับตัวครั้งต่อไปของเขา - 'Fan' (1949) โดยยึดตาม 'Lady Windermere’s Fan' ของ Oscar Wilde 'Oscar Wilde' เป็นความผิดหวังที่สำคัญและเชิงพาณิชย์
จากนั้นเขาก็สร้างภาพยนตร์ระทึกขวัญสองเรื่องคือ 'วังวน' (1949) และ 'Where the the the the Sidewalk Ends' (1950) ที่กลายเป็นประเภทเครื่องหมายการค้าของเขา 'จดหมายฉบับที่ 13' (1951) เป็นเรื่องเขย่าขวัญอีกครั้ง
หลังจากสัญญาของเขากับฟ็อกซ์หมดอายุเขาทำงานให้กับสตูดิโอหลายแห่ง เขากำกับภาพยนตร์ระทึกขวัญเรื่อง“ Face Face” ในปี 1952 และดำเนินการต่อเนื่องเช่นกัน ในปี 1953 เขาได้แสดงบทบาทผู้บัญชาการนาซีที่โหดเหี้ยมใน 'Stalag 17' ของ Billy Wilder
ต่อจากนั้นเขาดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ดราม่าตลกแนวโรแมนติก - เอฟฮิวห์เฮอร์เบิร์ตเรื่อง 'The Moon Is Blue' ภาพยนตร์เรื่องนี้ท้าทายรหัสการผลิตที่แพร่หลายในขณะนั้น เขาปฏิเสธที่จะปฏิบัติตามคำสั่งของสมาคมภาพยนตร์แห่งอเมริกา (MPAA) ทำให้ภาพยนตร์แย้งและดังนั้นความสำเร็จของบ็อกซ์ออฟฟิศ
เขากลับมาที่ Fox ในปี 1954 เพื่อทำ 'River of No Return' และ 'Carmen Jones' ในปี 1955 เขาได้กำกับ 'The Man with the Golden Arm' ซึ่งเป็นภาพของการติดยาเสพติดที่นำแสดงโดย Frank Sinatra ไม่สอดคล้องกับรหัสการผลิตภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องที่สำคัญและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์
จากนั้นเขาได้สร้าง "การต่อสู้ศาลของ Billy Mitchell" ซึ่งเป็นละครในห้องพิจารณาคดีตามข้อเท็จจริงเกี่ยวกับนายทหารบกของสหรัฐอเมริกา ความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้ตามมาด้วยชีวประวัติของ Joan of Arc, 'Saint Joan' (1957) ซึ่งวางระเบิดที่บ็อกซ์ออฟฟิศ
จากนั้นเขาก็กำกับ 'Bonjour Tristesse' (1958) ซึ่งดัดแปลงมาจากนวนิยายขายดีของFrançoise Sagan เกี่ยวกับเด็กสาววัยรุ่น ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการวิจารณ์ที่หลากหลาย คนต่อไปของเขา 'Porgy and Bess' (1959) ซึ่งอยู่บนพื้นฐานของ George Gershwin Opera ประสบความสำเร็จมากกว่า
ผ่าน 'กายวิภาคของการฆาตกรรม' (1959) เขาท้าทายรหัสการผลิตอีกครั้ง มันเป็นละครในห้องพิจารณาคดีที่ทรงพลังซึ่งมีเนื้อหาที่ขัดแย้งและชัดเจนทางเพศ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลออสการ์เจ็ดครั้งรวมถึงภาพยนตร์ที่ดีที่สุด
ในปี 1960 เขาได้ทำ 'Exodus' (1960) ซึ่งเป็นมหากาพย์ 208 นาทีดัดแปลงมาจากนวนิยายขายดีของ Leon Uris ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศ ‘คำแนะนำ & ความยินยอม’ (1962) เป็นการดัดแปลงนวนิยายยอดนิยมของ Allen Drury
เขาสร้างภาพยนตร์เรื่อง 'The Cardinal' ในปี 2506 ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลออสการ์ครั้งที่สองและครั้งสุดท้ายสำหรับผู้กำกับที่ดีที่สุด ถัดไปคือ 'In Harm Way Way' (1965) มหากาพย์สงครามโลกครั้งที่สองที่มีเรื่องราวที่น่าสนใจ ‘Bunny Lake Is Missing’ (1965) ได้รับการดูถูกจากหลาย ๆ คนในช่วงเวลาของการปล่อยตัว แต่ภายหลังได้พัฒนาลัทธิต่อไปนี้
ในปี 1966 เขาหยุดพักจากการกำกับให้ปรากฏตัวในฐานะ Mr. Freeze ที่ชั่วร้ายในละครโทรทัศน์เรื่อง 'Batman' เขากลับไปที่หน้าจอใหญ่พร้อมกับละครเรื่อง 'Hurry Sundown' (1967) อย่างไรก็ตามภาพยนตร์ของเขาเริ่มสูญเสียเสน่ห์ของพวกเขา ‘Skidoo’ (1968) เป็นนักแสดงตลกที่เชื่อกันว่าเป็นภาพยนตร์ที่เลวร้ายที่สุดของเขา
ในปี 1970 เขาสร้าง 'บอกฉันว่าคุณรักฉัน Junie Moon' (1970) เรื่องราวเกี่ยวกับความรักและมิตรภาพ แม้ว่าจะไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เขาก็ได้รับความเคารพจากผู้ชมของเขากลับคืนมา
ถัดไปคือ 'เพื่อนที่ดีเช่นนี้' (1971) ตลกตลกสีดำ ‘Rosebud’ (1975) ภาพยนตร์เกี่ยวกับเรือยอชท์ที่ผู้ก่อการร้ายยึดครองเป็นความล้มเหลวในเชิงพาณิชย์อีกครั้ง ภาพสุดท้ายของเขาคือ 'The Human Factor' (1979) ซึ่งดัดแปลงมาจากนิยายจารกรรมของ Graham Greene
งานสำคัญ
‘Laura’ (1944) ติดดาว Dana Andrews ในฐานะนักสืบตำรวจผู้โหดร้ายที่ตกหลุมรักเหยื่อฆาตกรรม (Gene Tierney) ในระหว่างการสอบสวน ภาพยนตร์เรื่องนี้ช่วยให้พรีมิงเกอร์ได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลอคาเดมีอวอร์ดสาขาแรกจากผู้กำกับยอดเยี่ยมและโจเซฟลาเชลคว้ารางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์
‘The Man with the Golden Arm’ (1955) เป็นภาพที่แสดงถึงการติดยาเสพติดอย่างแน่วแน่นำแสดงโดย Frank Sinatra ในฐานะผู้ใช้เฮโรอีน ภาพยนตร์เรื่องนี้ท้าทายรหัสการผลิตและเผยแพร่โดยไม่ได้รับการอนุมัติจาก MPAA ดัดแปลงมาจากนวนิยายของเนลสันอัลเกรนภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และซินาตร้าได้รับการเสนอชื่อชิงออสการ์เป็นคนแรกและคนเดียวในประเภทนักแสดงที่ดีที่สุด
‘กายวิภาคของการฆาตกรรม’ (1959) เป็นละครดราม่าในห้องพิจารณาคดีที่มีเนื้อหาขัดแย้งทางเพศ เบ็นกาซซารารับบทเป็นสามีที่ฆ่าผู้ชายเพราะข่มขืนภรรยาของเขา (ลีเรมิก) เจมส์สจ๊วตได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในการแสดงทนายฝ่ายจำเลย ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ทดลองที่ดีที่สุดที่เคยได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลออสการ์เจ็ดเรื่องรวมถึงภาพยนตร์ที่ดีที่สุด
รางวัลและความสำเร็จ
Otto Preminger ได้รับการเสนอชื่อสองครั้งสำหรับผู้กำกับยอดเยี่ยม Award Academy - สำหรับ 'Laura' และ 'The Cardinal' 'กายวิภาคของการฆาตกรรม' ของเขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม
เขาได้รับรางวัล Bronze Berlin Bear Award สำหรับ 'Carmen Jones' ในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเบอร์ลินครั้งที่ 5
ชีวิตส่วนตัวและมรดก
Preminger แต่งงานสามครั้งในช่วงชีวิตของเขา การแต่งงานครั้งแรกของเขาคือ Marion Mill ในปี 1932 และพวกเขาหย่ากันในปี 1949
เขาแต่งงานกับ Mary Gardner ในปี 1951 และทั้งสองแยกทางในปี 1959
การแต่งงานครั้งที่สามของเขาคือ Hope Bryce เมื่อวันที่ 28 ธันวาคม 1971 ทั้งคู่มีลูกสองคนและการแต่งงานของพวกเขาดำเนินไปจนกระทั่งเขาตาย นอกจากนี้เขายังมีความสัมพันธ์กับนักแสดงหลายคน
เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 23 เมษายน 2529 ที่มหานครนิวยอร์กหลังจากป่วยเป็นโรคมะเร็งปอดและโรคอัลไซเมอร์
เรื่องไม่สำคัญ
เขาถูกเรียกว่า "Otto the Terrible" หรือ "Otto the Ogre" เพราะอารมณ์ที่ไม่อาจคาดเดาได้ของเขา
ข้อเท็จจริงอย่างรวดเร็ว
วันเกิด 5 ธันวาคม 2448
สัญชาติ อเมริกัน
มีชื่อเสียง: Director American Men
เสียชีวิตเมื่ออายุ: 80
เข้าสู่ระบบดวงอาทิตย์: ราศีธนู
ประเทศเกิด: ยูเครน
เกิดใน: Vyzhnytsia, ยูเครน
มีชื่อเสียงในฐานะ ผู้อำนวยการ
ครอบครัว: คู่สมรส / อดีต -: หวังว่าไบรซ์ (ม. 2514-2529), แมเรียนมิลล์ (ม. 2475-2492), แมรี่การ์ดเนอร์ (ม. 2494-2502) พี่น้อง: Ingo Preminger เด็ก: Erik ลี Preminger, มาร์ค Preminger, วิกตอเรีย Preminger เสียชีวิตเมื่อ: 23 เมษายน 2529 โรคและความพิการ: อัลไซเมอร์
