Mikhail Nikolayevich Baryshnikov หรือที่รู้จักกันในชื่อเล่นว่า 'Misha' เป็นนักเต้นบัลเล่ต์รัสเซีย - อเมริกันซึ่งถือได้ว่าเป็นหนึ่งในนักเต้นบัลเล่ต์ที่ดีที่สุดตลอดกาล ในฐานะศิลปินพร้อมกับบัลเล่ต์ที่เชี่ยวชาญเขาเป็นที่รู้จักในการส่งเสริมการเต้นร่วมสมัยและการออกแบบท่าเต้นบัลเล่ต์แบบดั้งเดิมอีกครั้ง เขาเริ่มฝึกบัลเล่ต์มาตั้งแต่อายุสิบเอ็ด ในไม่ช้าเขาก็ได้รับโอกาสสำคัญกับนักออกแบบท่าเต้นที่โด่งดังและการแสดงของเขาก็ได้รับความนิยมในสหภาพโซเวียต ในการสืบเสาะหาการเต้นร่วมสมัยเขาย้ายไปแคนาดาในปี 2517 และต่อมาที่สหรัฐอเมริกา ที่นี่หลังจากใช้เวลาหลายปีในฐานะศิลปินนาฏศิลป์อิสระเขาทำหน้าที่เป็นนักเต้นหลักและต่อมาเป็นผู้อำนวยการด้านการเต้นของศูนย์เต้นรำที่มีชื่อเสียงเช่น New York City Ballet และ American Ballet Theatre ตลอดอาชีพของเขาเขาได้มีโอกาสทำงานร่วมกับศิลปินที่มีชื่อเสียงเช่น Oleg Vinogradov, Igor Tchernichov, Jerome Robbins, Alvin Ailey และ Twyla Tharp เพื่อชื่อไม่กี่คน ในปี 1990 เขาได้ร่วมก่อตั้ง บริษัท ทัวร์นาฏศิลป์ชื่อ 'White Oak Dance Project' เขายังปรากฏตัวหลายครั้งในโทรทัศน์และภาพยนตร์
วัยเด็กและวัยเด็ก
มิคาอิล Nikolayevich Baryshnikov เกิดเมื่อวันที่ 28 มกราคม 2491 ในริกาลัตเวียรัสเซียกับคู่นิโคเลย์ Baryshnikov วิศวกรและอเล็กซานดร้าช่างตัดเสื้อ ในเวลานั้นลัตเวียเป็นส่วนหนึ่งของสหภาพโซเวียต
เขามีวัยเด็กที่ยากลำบากเพราะเขาไม่เข้ากับพ่อและแม่ของเขาได้ฆ่าตัวตายในช่วงวัยรุ่นตอนต้น อย่างไรก็ตามในภายหลังเขาได้รับแรงบันดาลใจจากวินัยของพ่อมารยาทและนิสัยทางการทหาร
เขาเริ่มเรียนเต้นบัลเลต์ตั้งแต่อายุ 11 ปีในปี 1964 เขาเข้าเรียนบัลเลต์คลาสสิกชื่อ Vaganova School ในเลนินกราด เขามีโอกาสเรียนรู้จากนักออกแบบท่าเต้นชื่อดัง Alexander Pushkin
ในปี 1966 เขาได้รับรางวัลเหรียญทองในการแข่งขันจูเนียร์ในการแข่งขันบัลเล่ต์ Varna International ซึ่งเป็นหนึ่งในการแข่งขันบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก
อาชีพ
ในปี 1967 Mikhail Baryshnikov เข้าร่วมกับ Kirov Ballet ในฐานะศิลปินเดี่ยว การแสดงและเทคนิคต่าง ๆ ของเขารู้สึกดีมากและเขาไม่จำเป็นต้องได้รับการฝึกฝนตามปกติ เขาได้แสดงบนเวทีครั้งแรกด้วย 'Giselle'
การจดบันทึกความเก่งกาจและความสมบูรณ์แบบของเขาในเทคนิคนักออกแบบท่าเต้นหลายคนออกแบบท่าเต้นบัลเล่ต์ให้เขา ในลักษณะนี้เขาได้ทำงานกับศิลปินอิกอร์ Tchernichov, Oleg Vinogradov, Leonid Jakobson และ Konstantin Sergeyev
ต่อมาในขณะที่เขากลายเป็นขุนนางชั้นแนวหน้าของ Kirov Ballet เขาได้รับบทนำใน 'Gorianka' (1968) และ 'Vestris' (1969) บทบาทที่เขาปรากฎในการแสดงเหล่านี้ถูกออกแบบมาเพื่อเขาโดยเฉพาะและยังคงเป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกของเขา
เขาเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้ชมของสหภาพโซเวียตอย่างไรก็ตามเขาเริ่มรู้สึกอึดอัดกับข้อ จำกัด หลายประการที่ทำให้เขาชอบห้ามการแสดงบัลเล่ต์ต่างประเทศร่วมสมัยของเขา
ในปี 1974 ท่ามกลางทัวร์เต้นรำในแคนาดากับคิรอฟบัลเล่ต์เขาขอลี้ภัยในโตรอนโตโดยระบุว่าเขาจะไม่กลับไปที่ล้าหลัง จากนั้นเขาก็เข้าร่วมรอยัลวินนิเพกบัลเลต์
ภายในสองปีที่เขาย้ายมาที่แคนาดาเขามีโอกาสได้ทำงานกับนักออกแบบท่าเต้นหลายคนและสำรวจการประสานของเทคนิคแบบดั้งเดิมและแบบร่วมสมัย ในช่วงเวลานี้เขาทำงานเป็นศิลปินอิสระกับนักออกแบบท่าเต้นยอดนิยมเช่น Alvin Ailey, Glen Tetley, Twyla Tharp และ Jerome Robbins
ระหว่างปี 2517 และ 2521 เขาได้เกี่ยวข้องกับ American Ballet Theatre ในฐานะนักเต้นหลักโดยร่วมมือกับนางระบำเกลซีเคิร์กแลนด์ ในช่วงเวลานี้เขาได้ออกแบบและออกแบบท่าเต้นคลาสสิกรัสเซียเช่น 'The Nutcracker' (1976) และ 'Don Quixote' (1978)
เขาเปิดตัวการแสดงทางโทรทัศน์ในปี 1976 ในเรื่อง 'In Performance Live' กับ Wolf Trap เครือข่ายโทรทัศน์ในปีต่อไปนี้ CBS ซื้อการแสดงบัลเล่ต์ยอดนิยมของเขาในชื่อ 'The Nutcracker' สำหรับโทรทัศน์
ระหว่างปี 2521 และ 2522 เขาทำงานกับบัลเลต์นิวยอร์กภายใต้นักออกแบบท่าเต้นจอร์จบัลลันไทน์ ที่นี่มีการแสดงบัลเล่ต์หลายบทบาทสำหรับเขาเช่นบทบาทใน 'Opus 19: The Dreamer (1979)', Jerome Robbins, "Dances อื่น ๆ " และ "Rhapsody" ของ Frederick Ashton (1980) นอกจากนี้เขายังได้แสดงแขกประจำกับ Royal Ballet
ในปี 1980 เขากลับไปที่ American Ballet Theatre และดำรงตำแหน่ง Artistic Director จนกระทั่งปี 1989
จากปี 1990 ถึงปี 2002 เขามีความสัมพันธ์กับโครงการ White Oak Dance ซึ่งเป็น บริษัท ด้านการท่องเที่ยวในฐานะ Artistic Director บริษัท ด้านการเต้นที่ก่อตั้งโดยตัวเขาเองและนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้น Mark Morris
ระหว่างปี 1970 และ 1980 เขาปรากฏตัวหลายครั้งในโทรทัศน์พร้อมการแสดงบัลเล่ต์ในรายการเช่น "Live from Lincoln Centre" และ "Great Performances" บทบาทภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาคือ 'Turning Point' ในปี 1977 การแสดงชื่นชมและเขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในเรื่องเดียวกัน
ภาพยนตร์อื่น ๆ ที่เขาเป็นส่วนหนึ่ง ได้แก่ 'White Nights' (1985), 'That’s Dancing!' (1985), 'Dancers' (1987), และ 'Company Business' (1991) เขายังได้มีส่วนร่วมในซีรีส์โทรทัศน์เรื่องสุดท้าย 'Sex and the City' (2003-2004)
ในปี 2005 เขาก่อตั้งศูนย์ศิลปะชื่อ Baryshnikov Arts Centreจัดหาสถานที่ผลิตและพื้นที่สำหรับศิลปะการแสดงเช่นดนตรีละครเต้นรำออกแบบภาพยนตร์ ฯลฯ
ในปี 2549 เขาปรากฏตัวในตอนของซีรีส์ 'Iconoclasts' ของซันแดนซ์ ในปีต่อไปพีบีเอสข่าวชั่วโมงกับจิม Lehrer เด่นเป็นเรื่องราวของมิคาอิล Baryshnikov และศูนย์ศิลปะของเขา
รางวัลและความสำเร็จ
ในปี 1999 เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกของสถาบันศิลปะและวิทยาศาสตร์อเมริกัน
เขาได้รับรางวัล National Medal of Arts จากรัฐสภาคองเกรสแห่งสหรัฐอเมริกาในปี 2000
ในปี 2003 เขาได้รับรางวัล Prix Benois de la Danse จาก International Dance Association ในมอสโกเพื่อความสำเร็จในชีวิต
ในปี 2012 เขาได้รับรางวัล Vilcek Prize in Dance จากมูลนิธิ Vilcek
เขาเป็นผู้รับปริญญากิตติมศักดิ์จากมหาวิทยาลัยที่มีชื่อเสียงเช่น New York University (2006), Shenandoah University (2007) และ Montclair State University (2008)
ชีวิตส่วนตัวและมรดก
Mikhail Baryshnikov เกิดในรัสเซียและกลายเป็นพลเมืองสัญชาติสหรัฐอเมริกาในปี 2529
เขามีความสัมพันธ์กับเจสสิก้าแลงก์นักแสดงหญิงชาวอเมริกัน ทั้งคู่มีลูกสาวคนหนึ่งในปี 1981 และได้รับการขนานนามว่า Aleksandra Baryshnikova
เขาเป็นที่รู้จักกันว่ามีความสัมพันธ์ที่โรแมนติกกับอดีตนักบัลเล่ต์ Natalia Makarova และ Gelsey Kirkland
เขามีความสัมพันธ์ระยะยาวกับอดีตนักบัลเล่ต์นักเขียนและนักข่าววิดีโอ Lisa Rinehart ทั้งคู่แต่งงานกันในปี 2549 ทั้งคู่มีลูกสามคน: ปีเตอร์ (เกิดในปี 1989), แอนนา (เกิดในปี 1992) และโซเฟีย (เกิดในปี 1994)
ข้อเท็จจริงอย่างรวดเร็ว
วันเกิด 27 มกราคม 2491
สัญชาติ อเมริกัน
เข้าสู่ระบบดวงอาทิตย์: ราศีกุมภ์
หรือเป็นที่รู้จักอีกอย่างว่า: Mikhail Nikolayevich Baryshnikov, Misha
เกิดใน: ริกา
มีชื่อเสียงในฐานะ นักเต้นบัลเล่ต์
ครอบครัว: คู่สมรส / อดีต -: Jessica Lange, พ่อ Lisa Rinehart: Nicholai Baryshnikov แม่: Alexandra Kisselova เด็ก ๆ : Alexandra Lange Baryshnikova, Anna Katerina Baryshnikov, ปีเตอร์ Andrew Baryshnikov, Sofia-Luisa Baryshnikova เมือง: ริกา, ลัตเวีย รางวัลบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย: 2000 - ศูนย์เคนเนดีเกียรตินิยมปี 2000 - เหรียญรางวัลศิลปะแห่งชาติปี 1980 - รางวัลเอ็มมี่ Primetime สำหรับรายการตลก - ความหลากหลายหรือโปรแกรมดนตรียอดเยี่ยม - Baryshnikov บนถนนบรอดเวย์ 1978 - รางวัลพิเศษ David di Donatello - จุดหักเลี้ยว 1989 - Metamorphosis 1979 - Primmy Emmy Award สำหรับกิจกรรมพิเศษที่โดดเด่น - การแสดงยอดเยี่ยม: Dance in America 1989 - Primmy Emmy Award สำหรับโปรแกรมการรำดนตรีคลาสสิกที่โดดเด่น - การแสดงยอดเยี่ยม: Dance in America
